Alla foton passar inte som tavla…
En canvastavla som du baserat på ett eget foto är en jäklig härlig inredningsdetalj. Den är personlig, samtidigt som det inte bara är ett printat foto i ram. Såna kan också vara fina, men de osar ju liksom ”det här är min familj”. Canvastavlor med printade foton däremot, osar mer ”det här är en inredningsdetalj”, men som ändå kan vara en kärleksfull homage till din familj. Allt förutsätter dock att du väljer rätt typ av foto, och det tänkte jag ge dig lite tips kring i den här guiden!
1: Exposition / Kontext
Ett porträtt kan tas på många olika sätt. Ett skolfoto är ett bra exempel på ett rent och tydligt porträtt, men det är väldigt opersonligt, det är bara en bild på en person, inget mer. Med exposition inom fotografering menas hur bilden berättar en story. Ett bra exempel är till exempel ett porträtt på någon på en bergskam i vandringsutrustning, vs det klassiska skolfotot med generisk bakgrund. Båda är porträtt och kan verkligen fokusera på personen, men bilden från vandringsturen berättar en historia och öppnar upp för tankar och konversation.
Ska du printa en canvastavla och hänga upp i vardagsrummet så bör det vara en bild som berättar en story, något unikt som man kan föra ett samtal kring. Då blir det som sagt mer inredningsdetalj och mindre familjeporträtt.
2: Använd naturligt ljus
Kamerans blixt kan utan problem lysa upp ett mörkt rum, men vi vet båda hur livlös och död bilden känns när man använder blixt. Naturligt ljus är alltid bäst, bilderna kommer bli mjukare, mer levande, och de kommer kännas betydligt mer äkta än med blixt.
Vill du göra det hela ännu lite mer avancerat så kan du prova med ljus vid olika tidpunkter på dagen. Tiden lite innan solen går ned kallas ”Golden hour” och ger ett fantastiskt unikt ljus får dina bilder att se nästan lite förtrollade ut. Detsamma gäller i soluppgång, eller en vacker höstdag när ljuset liksom kommer rak mot en, från horisonten. Olika typer av ljus ger olika typer av bilder, och ska du använda bilden som inredningsdetalj så vill du så klart att den ska förmedla en viss typ av känsla.
3: Ta levande bilder
Uttrycket levande bild är kanske lite luddigt, men det jag menar är en bild som har energi, som är tagen mitt i en händelse. Det kan vara ett barn som skrattar och springer, eller en man som grillar och kramar om ett barn samtidigt. Du fattar, en levande ögonblicksbild som säger så mycket mer än bara en bil på en person eller ett föremål som står still.
Här skulle jag säga att bäst effekt får du om du tar bilder i smyg. Fota din barn när de leker, eller din sambo när hen fixar med något. Det kan vara allt ifrån när din fru står och sminkar sig till en enkel bild när hon går med barnen i handen framför dig på en stig. Smygtagna bilder som dessa känns äkta och fångar verkligen en händelse på ett levande sätt.
Sammanfattningsvis
Klassiska porträtt har såklart ett syfte, de är fina som små foton i hallen, men ska du hänga upp en 100x60cm canvastavla i vardagsrummet, ja då vill du ha en mer levande bild som väcker känslor och fångar ett äkta ögonblick.
Det bästa sättet att få till en sån bild är att ta bilder på dina nära och kära i smyg, utomhus i dagsljus. Då träffar du alla mina tre tips ovanför, på ett enkelt och smidigt sätt. Du behöver inte planera eller rigga en massa, utan bara följ med och var redo med kameran, så kommer solen och aktiviteterna göra resten av jobbet!
